罗中立奖学金赞助人仇浩然先生致辞鼓励青年艺术家
罗中立院长颁奖现场“致未来”
入围艺术家与颁奖嘉宾合影
五位获奖艺术家中的三位，从左至右：李明、倪华夏、甄亚雷
2014年11月28日，已经步入第九个年头的罗中立奖学金颁奖仪式暨2014年度获奖作品展在重庆美术馆举行，包括四川美术学院院长罗中立、奖学金赞助人仇浩然先生、本年度奖学金终评评委展望、李旭及四川美院的多位领导共同出席了开幕式并为入围和获奖青年艺术家颁奖。
五位获奖艺术家和作品分别是：广西艺术学院甄亚雷的雕塑作品《终将逝去阅读的权利》，湖北美术学院李明的油画作品《可叠加的图示》系列，中央美术学院倪华夏的铜版画作品《介》系列，湖北美术学院孙醉的作品《无形之象》，中国美术学院姚聪的影像作品《B'EAU²T²Y》。
《终将逝去阅读的权利》
广西艺术学院甄亚雷的雕塑作品《终将逝去阅读的权利》
广西艺术学院甄亚雷的雕塑作品《终将逝去阅读的权利》是他对于当下阅读方式转变的思考，在接受雅昌艺术网采访中他谈到随着阅读习惯和阅读方式的逐渐转变，我们未来对于书本的阅读权利可能会慢慢消逝，自己也因为学院教育的原因一直对材料特别感兴趣。一年多前，甄亚雷开始用木头做“书本”形式的造型，此后在乡下收购回老房梁木，打造成系列雕塑，木头多年的损坏痕迹遗留于“书本”上，把材料本身的魅力和文本的力量表达的淋漓尽致。
中央美术学院倪华夏的铜版画《介》系列作品
中央美术学院倪华夏的铜版画《介》系列作品
中央美术学院倪华夏的铜版画作品《介》系列在获得罗中立奖学金之前已经获得“虚苑青年版画创作新锐奖”，在本年度的毕业生中，倪华夏的作品受到多位版画专业艺术家较高的评价。这一系列作品的创作源于艺术家本人对空间的敏感性，他尤其关注暗的空间和光的关系，而关于画面中出现的水墨的成分，艺术家谈到在一次偶然之后发现铜版的新属性和效果。罗中立奖学金的获奖理由认为：他的作品突破了铜版画种继有的界限，对于现实场景的挖掘比较深入，铜版画的技术有了明显的创新，视觉效果令人耳目一新。
湖北美术学院李明《可叠加的图示B》
湖北美术学院李明《可叠加的图示B》局部
湖北美术学院李明《可叠加的图示B》局部
湖北美术学院李明的油画作品《可叠加的图示8.18》
湖北美术学院李明《可叠加的图示8.18》局部
湖北美术学院李明的油画作品《可叠加的图示》系列此次展出了三件油画作品，毕业于湖北美术学院的李明如今在北京宋庄，他对作品的阐释是自己面对很多叠加式的场景时会具有一定陌生感，而通过这种平面化的描述来表达自己的感受，画面中能够呈现出绘画性本身的特性，例如对素描肌理的呈现，画面中油画颜料的效果等。
湖北美术学院孙醉的作品《无形之象》
湖北美术学院孙醉的作品《无形之象》局部
湖北美术学院孙醉的作品《无形之象》，艺术家用水的力量将数以万计的缝衣针“浇铸”成一面“针墙”，其所用的仅仅是水本身对无数针的粘合力，这件作品的获奖理由是：巨量的劳作显示出直观而真诚的视觉和心理震撼，极简的观念和极繁的图式凸显作者的智慧，用日常熟悉的物质材料在创作中有了惊人的意义转换。
湖北美术学院孙醉的作品《无形之象》局部
湖北美术学院孙醉的作品《无形之象》局部
中国美术学院姚聪的影像作品《B'EAU²T²Y》截图
中国美术学院姚聪的影像作品《B'EAU²T²Y》截图
中国美术学院姚聪的影像作品《B'EAU²T²Y》截图
中国美术学院姚聪的影像作品《B'EAU²T²Y》更偏实验，镜头多是唯美的画面，将不同场景、不同人物和符号的镜头串联成一部具有诗意的描述。获奖理由：作品对叙事结构和镜头语言的把握有着非常独特的个人意境，意象的推进环环相扣，让情感与理性达成了惟妙惟肖又耐人寻味的平衡。
本年度罗中立奖学金组委会从2014年7月至9月先后陆续收到全国30所艺术院校的253名应届毕业生的报名参与。10月初，包括于凡(中央美术学院雕塑系)、刘庆和(中央美术学院中国画学院))、宋光智(广州美术学院版画系)、李大方(鲁迅美术学院油画系)、胡斌(广州美术学院)、段君(清华美术学院)、高世强(中国美术学院跨媒体艺术学院)、崔小冬(中国美术学院油画系)、焦兴涛(四川美术学院雕塑系)、鲍栋(独立策展人)、魏光庆(湖北美术学院油画系)等11位初评评委评选出入围艺术家。10月27日，由四川美术学院院长罗中立、中国美院院长许江、艺术家展望、上海当代艺术博物馆副馆长李旭、策展人何桂彦、担任终评评委，在30位入围艺术家中最终评选出五位2013年度“罗中立奖学金”获奖者和他们的参展作品。
艺术家展望与策展人李旭都是第一次被邀请担任罗中立奖学金的评为，二位均聊到对于罗中立奖学金作品和展览颇为差异，比想象中的作品好很多。评委透露，在评选过程中评委的票数相对集中，大家对于票数相同的优秀作品进行复议，更为注重的是青年艺术家是否踏实沉静的在做作品。
展望对记者说：“我是第一次参加评选，我没有想到这儿的作品的情况比我想得好多了，有非常不错的作品参加了这个评选，这一点来说它的质量是很棒的。所以在评选当中其实我们有好几件作品拿捏不定，比如我先选了八件觉得都应该获奖，必须先筛掉三件对我来说挺困难的，说明好作品还是挺多的。青年艺术家首先要能沉得下心，一看年轻人在自己的作品当中沉浸进去，下了很大的功夫和努力，就不是玩票，这一点很重要，首先要能打动人，第一视觉和第一感觉让他能打动，然后我才愿意更多地了解这个作品。如果说他第一感觉不能打动我的话，以后再说什么东西可能就会比较弱，很难改变我的看法，艺术品的第一直觉特别重要。当然我们对这些年轻人前前后后的作品都不太了解，所以我的看法只能局限于评选的这些作品。”
在现场，仇浩然先生以一个严肃的玩笑开启了2014年罗中立奖学金的颁奖仪式：“昨天，川美的张扬老师说我老了，艺术家韦嘉也说我有白头发了。”仇浩然由此谈到赞助罗中立奖学金的九年历程，他希望自己身体的变化有一部分是因为罗中立奖学金，所以他想到了罗中立奖学金的未来和存在的必要性，这也是这个奖项走向未来在此刻应该思考的节点。仇浩然介绍，在2015年当他赞助罗中立奖学金十年之际，将会举办十年的回顾展与十周年活动。入围罗中立奖学金意味着的是青年学生们即将要走向社会，他终告青年学子们：“作为艺术家，走向社会很难，在社会上坚持会更难。”他希望青年艺术家们都能在艺术之路上走好!
在谈到他今年在罗中立奖学金评选中的感受时，他说：“今年2014年的奖学金秉承了过去奖学金的范畴，今年的获奖同学的作品也呈现了各大美术学院的发展方向，尤其是在今年的作品展中能看到雕塑和影像方面的发展比以往更好，例如今年获奖的同学可能在市场中并没有受到市场的特别影响，更多的是在艺术层面的发展，这种现象是挺好的。我也在此鼓励各位应届毕业的同学都可以更加关注自己的艺术发展之路，而不是关注市场最近所探索的问题，这样会在艺术发展中有更远的一条道路可以走。另外在本年度的评审过程中能够看到，优秀作品的票数相对集中，所以说好的艺术作品很容易被艺术家、批评家选择出来，它也有感人之处。"
在接受雅昌艺术网采访时，罗中立院长说奖学金于1992年由台湾山艺术基金会董事长林明哲先生设立，举办了七届，主要对油画进行评选。奖学金在2005年因得到香港律师仇浩然的赞助得以重新启动，并将评选的艺术家范围扩大化，如今已经是第九年，回顾一共23年的罗中立奖学金的历程，应该珍惜罗中立奖学金23年来的所走的道路，珍视这个在体制之内一直支持体制外青年艺术家的平台。
罗中立说：“奖学金发展到今天，尤其是最近几届能够看出青年艺术家创作明显的趋势和变化，例如传统架上平面绘画的比例在逐年下降，而一些新的雕塑、装置、影像作品的比例在逐年上升，这个趋势是跟中国的开放、国际的交流和合作有一些关系，年轻人在新的艺术样式、艺术表达方面更加得心应手，这是罗中立奖学金二十多年来逐渐建立的一种观察模式。仇浩然先生赞助罗奖已经是第九年，明年就是第十年来，在十年之际我们想做一个回顾展，是一个十年的小结，梳理、回顾我们这些年来经验的积累，这是明年的基本设想，当然除了展示之外还会做一些相应的理论性的梳理和研讨。”
